第四集 第十一章擦皮鞋的小女孩 (第2/11页)

要做的件事，就是在中华人影业公司内部，先改革这种落后的运营模式。

    他的作法，是在公司内部成立艺术创作部，再根据现代电影的编，导，演，摄，录美，制片七个创作组成，把艺创部门成七个小组。

    然后，以小组为单位。面向全社会，全行业搜集，网罗专业的，优秀的影视从业人才，用招聘的形式，把这此夫聘为公司的坐班人员。

    换言之，是用公司的资本，把整个剧组需要的要害关键部门的人才全部养起来。有戏拍的时候，大家开工；没戏拍的时候，回到公司写字楼里，大家在一起聊天上网，照样有钱发，一起等待公司的下一部戏。

    这样一来，原本满世界没头苍蝇一样乱撞找门路的一群自由职业者，就变成了每天打卡上班出入写字楼的城市职业白领。这些影视从业人员们就可以把原来满世界求人找门路找剧组的时间，腾出来专心的考虑艺术创作本身的事。

    更重要的是，工作拍戏的时候，这些人的合作伙伴全是天天见面，早已熟悉的公司同事，彼此非常了解对方的工作习惯和能力，做起事情来得心应手，配合默契，大大提高了拍摄质量和工作进度。

    当然这种新的运营模式也是有明显的弊病的。

    ，这样一来，电影公司的运营成本就大大提高了。一个月光是工资表要打老长老长的一大张单子，开销很大。]

    所以易青和孙茹请了专业会计师进行反复的成本核算，制定了一个基本的工资制度初步的解决了这个问题。

    也就是说，比方一个道具师从前接一个戏，拍六个月拿三万块，平均一个月五千块；那幺他在中华人影业的工资标准可能就定在两千元左右。表面看起来好像是月收入少了，但是实际上，原本这个道具师可能三年都接不到两个收入三万块的戏，而现在却每月都有钱拿。这样算下来，实际上的收入一点也没有减少，还增加了一种安全感。

    更何况，除了薪水之外，还有影片的票房提成。

    因为这种新模式的另一大弊病是，因为大家都拿固定工资了，这种情形就有点像计划经济时代的大锅饭，干与不干一个样，干好干坏一个样－－－－反正戏拍的好不好都是老板的，不关拿固定工资的职员的事。

    对于这一点，易青借鉴了自己上次拍摄时的成功经验，根据一个剧组中各部门人员的多少和劳动强度的高低，核算出他们应分得的票房利润的比例－－－－当然，如果某个电影票房赔钱，那大家就都没钱分了。

    这样一来，就把职员们的工作和公司电影资本的盈利直接挂钩联系起来了，大家必须努力干，拍完戏才会有钱分；如果戏砸了不赚钱，职员和公司一起